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在世界遗产的名录上，在世界文明史的脉络中，良渚遗址的重大发现，无疑点亮了中华5000年的文明之光——这束光照亮整个舞台。

12月6日晚，由浙江省委宣传部、浙江省文化和旅游厅主办，浙江演艺集团浙江歌舞剧院出品的舞集《良渚》在杭州运河大剧院首演。

剧场里，高朋满座。他们当中有浙江省舞蹈家协会主席团成员、杭州市歌舞剧院的舞蹈演员，有浙江音乐学院、浙江艺术职业学院的舞蹈艺术工作者，有浙江艺术界、考古界的专家学者，以及从外地赶来的艺术同道。

5000年并不遥远、5000年就在眼前

舞集《良渚》用展陈与展演两部分传播“华夏文明之源起”为愿景，通过舞蹈肢体语言与多媒体数字构建，将谷物、水利、玉琮、黑陶、基石以及象形符号等一系列的意象，用艺术手段贯穿整场，段片式的结构方式，让观众了解与体验良渚文化。

同时运用山水幻化、诗画乐歌等表演、夸张的造型服饰相结合，造就时间空间瞬间幻化。从视觉、听觉、嗅觉、触觉全方位包裹观众。围绕“共命运、同守护”的情境定位，融“山、水、人、文、情”于一体，纵跨历史维度、横跨地域空间，打造一台“山水共鸣、画境合一”的视听盛景。

大幕开启，这部全新原创舞集《良渚》以古典风韵之美，表达中国文化意识与情感境界，从而引领观众回溯中华民族5000年逐步形成的悠久文明，打开通往世界的文化大道。

台上的舞者，也是守护者。他们用舞姿向世界展示良渚文明，倾情讲述发现、挖掘、保护、发扬、传播的故事。

舞集《良渚》共由六个篇章构成：

序
——源起

依稀洪荒，
苇草苍苍，
你亭亭玉立，
在岁月的那一方。
穿过明清，越过汉唐，
年轮代替时间，
雕刻着五千年的遗忘。
我却是在不经意间，
触碰到了你的辉煌，
于是，
源起，
这一缕文明之光。

谷物
——见证

微风轻轻，
拂过山岗，
我仿佛闻见了五千年的稻花香。
刀镰杵臼，
叮叮当当，
远古写下了稻田里的奔忙，
凿饮耕食，
见证，
人类最初的歌唱。

基石
——印记

独木泛舟，
水波浮动，
驶向远古的天空之城。
巨石舞动，
泥土翻滚，
眼前清晰地浮现出城郭的轮廓。
梦回良渚，
我听见了基石碰撞的声响，
看见石缝中刻下的印记，
写着文明……


黑陶
——智慧

山海泽，
孕生创造，
水火土，
在手中蜕变。
东方的水，
滋养着你的细腻；
远古的炊烟，
熏出你陶黑琮黄。
那一片片散落的陶片，
蓄满你的灵气，
从你那里，
到我这里，
再去向无尽的未知……


玉琮
——沟通

时光倒转，
追溯文明的起源，
先民礼遇天下。
苍璧礼天，
黄琮礼地，
连接宇宙，
沟通万物。


尾
——符号

一梦醒来，
日照残墙，
你城池威武，
顶礼四方。
我看日升月落，
留下一念遐想，
上下五千年，
北纬三十度，
你和我，
过去和未来，
良渚和世界……
岁月隔窗，
静静守望。

这是一场美的过程，瞬间凝成永恒雕塑

静静守候，舞集《良渚》将山水无界空间，通过多维空间多维时空的写意，以鲜明的视觉图像反映主题，以看似简约实则复杂的技术应用来表现写意之本。该剧利用时空幻化定位之变，将人、影、物叠化呈现。

静静倾听，舞集《良渚》在音乐的呈现上，旋律与音效的多层布局，远近交替，时行时止，更是将这股来自远古时代的神秘气息层层渗透到观者的心中。

      于是观众们看见，

       剧中的主要演员：

刘坤饰“我”——你我之眼，看见未来。
吴嘉雯饰“玉”——信仰之路，感应心灵。
李润饰“印”——岁月之痕，镌刻风雨。
冷爽饰“巫”——神秘之境，通联天地。
刘松涛饰“乐”——天地之音，亘古至今。

舞者们在山水无界的多维空间，

写意着5000年前的天、地、人、物——

谷物，农耕文化的见证
黑陶 ，承载智慧的方舟；
玉琮，天地人沟通的桥梁；
基石，城邦文明的印记；

这一切元素，都在舞集《良渚》中化作了象形符号——从耕作技术到礼玉文化建构，再到手工艺术、城市规划、文字发明，舞集《良渚》赋予文物生命，透过文物诉说历史。

于是，观众们看见，玉鸟啄食光芒的残片，太阳的黑陶在天空飞旋、煅烧，大象耕地，鸟儿吞咽虫卵。

于是，观众们看见，人与建筑，大地上的雕像。眼光随着山势起伏，祭台与稻作，让人的身体与精神同时惬意。玉镯、丝绸、漆绘陶器骤然兴起，斧钺落下，手臂与爱环绕。

于是，观众们看见，舞集《良渚》是以抽象形式表现5000年良渚文明之光。

在导演黄亦川看来，舞集《良渚》不仅描绘江南温婉秀丽的古典风韵之美，而且蕴藉文化记忆的根植和热切的民族情感于其中，赋予其韵律节奏、生命动感及视觉张力，并在其中传达出精微的时代感——传统与现代兼容并蓄，从而引领观众回溯中华民族数千年的悠久文明。

那么，观众看到了什么？

舞集《良渚》就是通过“我”来展现5000年前的良渚文化，通过草裹泥，陶，文字，玉琮，玉璧，玉鸟，城邦等，以碎片化的形式来展现。最后再回到5000年后的“我”——回眸祖先们给现在人留下的宝贵财富和祖先们的智慧。

于是，观众在服装设计师杨易呈现的作品中，遇见了5000年前良渚文化的玉琮，良渚的文字线条，以及当时主用的麻织品服饰，杨易在5000年的文化元素中，展现的是一种神秘和神圣感。

比如，李润扮演的“印”紧身短裤，外层编织的木纹框架结构，良渚头饰纱质一层一层圆弧状代表了年轮，5000年的这片潮湿而错落的土地。

比如，刘坤饰演的“我”的形象，其服饰肌理是通过咖啡色麻质面料无数次加工而成，再用木质装饰品进行雕刻刷色缝制等工艺做出不同纹样，更有当时的归属感。

比如，吴嘉雯饰演的“玉”——美丽如她， 以白色为基础色，没有其他多余的颜色显得纯净，白色质地用了三四种紗质进行复合手工裁剪羽毛形状，然后一片一片进行缝制，剩余就是用肉色网纱做为衔接，整个视觉空灵，显得舞者线条通透和唯美。
 
舞蹈，是表达内心情感的肢体语言，是心灵意境的再现，是美的化身；舞蹈是舞与情、舞与魂的交融，只有用心去舞动，才能绽放生命的舞迹

台上一分钟，台下十年功。

舞台上，舞者的每一个旋转、翻腾、抛离、移动、归位，亦经过千锤百炼，其中的苦与乐，只有舞者自己知道。

刘坤，浙江歌舞剧院舞蹈团首席演员，作为在浙江成长起来的舞台艺术人才，刘坤已经深深爱上了这方舞台，他把良渚的自然风光、人文历史，更多的在作品中呈现，分享给每一位在场的观众。

吴嘉雯, 浙江歌舞剧院舞蹈团副团长、首席演员，曾以考核第一名的佳绩，成为浙江歌舞剧院舞蹈团主要演员，随团多次出访国外进行交流演出。在“发现最美杭州女孩”活动中荣获年度冠军。

李润，浙江歌舞剧院舞蹈团首席演员。曾获2016年浙江省“新松计划”舞蹈比赛金奖。多次参加全国舞蹈比赛、荷花杯舞蹈比赛、浙江省音舞节、浙江省浙江风格江南舞韵舞蹈比赛、华东六省一市舞蹈比赛，荣获金奖等佳绩。

冷爽，浙江歌舞剧院舞蹈团首席演员，毕业于北京舞蹈学院古典舞系。曾获北京舞蹈学院“挑战未来杯”编创一等奖；参与编创、表演节目《到生活中去》获首届长三角舞蹈比赛最高奖项。

舞蹈是一种审美艺术， 热爱舞蹈应他们共同的初心——舞者们台上风光的背后，是“台下十年功”的付出，日复一日、年复一年。他们始终坚守这个信念：只要站在舞台上，就要展现最美的自己。

舞集《良渚》由黄亦川总导演，蒋巍编剧，王云飞作曲，裘冰舞美设计，周正平、罗文强、周奇期灯光设计，张雪松、陈琳执行导演，杨易服装设计，屠蓓蓓化妆造型设计，杨庆视觉、平面设计，刘坤、李润、冷爽、王璐璐、吕艳萍参与编导。

“一部优秀作品，从选题到最终的呈现，无疑包含了许多人的共同付出。”浙江演艺集团副总经理、浙江歌舞剧院总经理周阿勇介绍，历时3年精心打造的舞集《良渚》是一部宣传江南之美、浙江之韵的舞剧，已在2020年完成前期创作，但由于疫情影响，推迟至2021年排练上演。

谢幕时分，舞者在收获观众们的热烈掌声中，同时也感恩所有给予舞集《良渚》指导帮助的各界同仁。

在此，要特别鸣谢浙江省文物局、杭州良渚遗址管理区管理委员会、浙江省非物质文化遗产保护中心（馆）、良渚博物院、杭州良渚古城文旅集团有限公司的专家、学者们给予该剧的大力支持。

浙江歌舞剧院介绍

浙江歌舞剧院有限公司隶属于浙江演艺集团，坐落于美丽的西子湖畔，是全国文化体制改革先进集体，是浙江省文化出口重点企业，是浙江省优秀传统文化教育普及活动先进集体，是浙江省规模较大，品种较多的国办专业艺术团体，拥有各类艺术人才近300名。

六十多年以来，浙江歌舞剧院有限公司在音乐、舞蹈这块艺术园地上辛勤耕耘，日积月累了一批经典剧（节）目，《采茶舞曲》被联合国教科文组织收进教材，并代表人类的声音在浩瀚的宇宙空间翱翔。演出足迹遍及中国城乡及欧、美、亚、非洲数十个国家和地区。

改制后，剧院不忘初心，砥砺奋进。创排了民族歌剧《青春之歌》、歌剧《在希望的田野上》、歌剧《红船》、民族歌剧《畲山黎明》、音乐剧《一抹红》、舞集《良渚》、舞剧《王羲之》、小舞剧《生命舞迹》、民族管弦乐《印象良渚》、《富春山居图随想》，获得广泛赞誉。多部作品及多人在“中国艺术节”、文化部全国“声乐比赛”、全国“舞蹈比赛”、中国舞蹈“荷花奖”、“浙江戏剧节”等赛事中摘金夺银，以及“评委会特别大奖”、“中国民族音乐百场巡礼”等殊荣。连续三次获得华东六省一市“金奖”、“特别大奖”和最高奖项“华东之星”，十多部原创剧（节）目及编导入选了国家艺术基金。     

民族歌剧《青春之歌》入选文化部“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持项目，荣获浙江省“五个一工程奖”同时被列入省委宣传部、省文化厅重点项目。歌剧《在希望的田野上》入选第十二届中国艺术节文华奖参评剧目，荣获第十四届浙江省戏剧节“兰花奖·特别大奖”。歌剧《红船》入选文化和旅游部“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”重点扶持作品、“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持剧目；中共中央宣传部、文化和旅游部、中国文学艺术界联合会庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演剧目。民族歌剧《畲山黎明》作为浙江省唯一一部参加第六届全国少数民族文艺会演剧目，荣获“优秀剧目奖”；剧中4位主要演员荣获“艺术表演奖”。

昂首走进中国特色社会主义新时代的浙歌人，以艺术发展为先导，立足浙江，面向全国，走向世界，不断以文化自信推动剧院向着更新、更优、更强的制高点前进。